Exposition Artistique du STRAPONTIN : SALLE N°1
Découvrez ici le talentueux artiste qui expose sur les murs de la salle numéro 1 du Strapontin (l'entrée du Strapotin Café à Tours) !
Lundi 25 AVRIL - 20H00
SALLE N°1
Exposition Jérémie Bruere
Redécouvrez ici l'exposition de Jerémy Bruère entre réalisme et surréalisme dans la salle numéro 1 du Strapontin Café, 23 rue Châteauneuf à Tours !
A la rencontre de Jérémy !
Exposées dans la Salle numéro 1, les œuvres de Jérémy Bruère transportent les visiteurs du Strapontin Café dans un univers onirique, pop-culturel et réaliste.
🎙️ Bonjour Jérémy ! Quelles sont vos Inspirations artistiques ?
🗣️ Bonjour ! Je puise de nombreuses inspirations dans le cinéma.
Mes toiles s’inspirent de personnages qui m’ont marqué. Je suis aussi beaucoup d’artistes peintres comme Patrice Murciano, Emanuele Dascanio, Jono Dry, Dargas... une multitude d'artiste qui ont l’influence artistique qui me correspond et qui m'inspire au quotidien. Et en ce qui concerne la musique, il m’est impossible de peindre sans. Là encore, la liste est longue…
🎙️ Avez-vous un cursus académique en art (Beaux Arts, DMA, Art appliqués) ou bien êtes-vous autodidactes ?
🗣️ Je ne sais pas si on peut parler de formation artistique classique. Je dessine depuis tout petit et j’ai commencé la peinture sur les murs de ma chambre. Voulant en faire mon métier, j’ai intégré une école de trompe-l’œil à Nantes, mais la demande de décor n’étant pas au rendez-vous, j’ai souhaité affiner ma technique en faisant une école d’aérographie, à Nantes également, pour pouvoir créer des peintures sur toile.
🎙️ Vous utilisez une technique mixte, crayons, aquarelle, acrylique, Pensez-vous que c'est la pluralité des médias qui crée le réalisme ?
🗣️ Je pense que tout est une question d'adaptation pour arriver à un aboutissement choisi. Je cherche toujours à créer un réalisme saisissant en utilisant toutes les techniques qui sont à ma disposition. Même si aujourd'hui je ne les maîtrise pas toutes, je cherche à apprendre et à compléter une sorte de manque visuel pour alimenter ma peinture et la rendre encore plus captivante et réaliste.
🎙️ On sent une vraie douceur et délicatesse dans vos modelés et rendus, avez-vous une volonté de vous rapprocher au plus d’un rendu photographique ?
🗣️ Le réalisme est forcément accompagné de la photographie, il est essentiel même. Pour pouvoir capter une émotion et une proportion parfaite d'un visage. Le but n'étant aucunement de m'en rapprocher, je puise surtout mon inspiration de la photo pour recréer ensuite un univers artistique autour du modèle choisi.
🎙️ Souvent, vos œuvres montrent des protagonistes monochromes, noir et blanc à la manière des bustes sculptés déchirés par des éléments de nature ou des animaux. Est-ce une volonté d’exprimer la naturalité ou la pureté des sentiments humains comparés à une enveloppe charnelle superficielle ?
🗣️ C'est davantage l'interprétation de chacun qui renvoie à cette pureté et votre question est particulièrement intéressante, car c'est exactement ce que j'ai voulu exprimer au travers de mes peintures. Le noir et blanc nous fait voyager dans un univers austère et froid, mais les légères touches de couleur nous font ressortir le côté humain ainsi que la pureté de chaque personnage. Les statues et les fleurs intensifient ce côté sombre et leur donne une dimension artistique qui plaît particulièrement.
On souhaite une bonne continuation à Jérémy et nous le remercions d’avoir pris le temps de répondre à nos questions ! 😉
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